Establecer conceptos creativos visuales:
Escena, sujeto y estilo. Para lograr los mejores resultados generativos y ejercer un control creativo más matizado sobre tus escenas, asegúrate de que tus prompts incluyan los siguientes elementos clave:
Sujeto: ¿Quién o qué es el foco de la imagen? Por favor, sé específico. (Por ejemplo: un relojero anciano cyberpunk con la cara llena de arrugas, usando múltiples lentes de aumento; o un fénix tallado en cristal transparente.) Composición: ¿Cómo está enmarcada la toma? (Por ejemplo: perspectiva de ojo de dios/pájaro, inclinación en ángulo holandés, primer plano macro, toma por encima del hombro.) Acción: ¿Qué está sucediendo en la escena? (Por ejemplo: reparando un corazón mecánico con pinzas de precisión, surcando nubes de tormenta, tocando el violín solo bajo la lluvia.) Ubicación: ¿Dónde tiene lugar la historia? (Por ejemplo: calles lluviosas iluminadas con neón de Tokio, un invernadero victoriano abandonado y cubierto de maleza, un lago congelado bajo la aurora.) Estilo: ¿Cuál es el tono estético general? (Por ejemplo: estilo de grabado en madera ukiyo-e, arte vaporwave, textura de claymation, póster de película de ciencia ficción de los años 80.) Instrucciones de edición: Si estás modificando una imagen existente, sé directo y específico. (Por ejemplo: cambiar el cielo de fondo a un clima tormentoso, agregar gafas de sol al personaje principal, quitar el jarrón de la mesa.)